Стр. 8

Ответ

Палехская роспись - русский художественный промысел, вид лаковой живописи. На чёрном фоне художники рисуют яркими красками различные сюжеты. отличие палехской росписи - обилие золотого цвета. Палехская роспись отличается от стиля росписи других русских народных школ тем, что художники изображают не орнаменты или отдельные фигуры, а создают настоящие миниатюрные картины, изображающие тот или иной сюжет. Палех славился своими художниками-иконописцами ещё с допетровских времён. Наивысшего расцвета палехская иконопись достигла в XVIII — начале XIX века. Местный стиль сложился под влиянием московской, новгородской, строгановской и ярославской школ. Ассортимент и формы расписываемых палехскими мастерами предметов достаточно большой: броши, бисерницы, шкатулки, очечники и многое другое. Наиболее популярные палехские сюжеты: сказки, битвы, пастушки, охота и народные гуляния. Работа над изделием начинается с создания заготовки. Пластины картона смазываются клеем и наклеиваются одна на другую. Число слоёв от 3 до 30. Затем заготовки обжимаются прессом, просушивают, пропитывается подогретым льняным маслом, в чане с которым она находится около суток. Затем опять сушат при температуре +100 градусов. Теперь изделие можно расписывать. Все наружные стороны окрашиваются сажей. После этого чёрные поверхности покрывают три-четыре раза чёрным лаком. В заключение подготовки изделие покрывают светлым лаком: чёрные поверхности один раз, а красные внутренние — три раза. Когда полуфабрикаты готовы, их передают художникам. Краски в Палехе разводят традиционно — на яйце. Роспись изделия проводится в несколько этапов. Сначала на него переводят карандашом рисунок. Следующий этап — белильная подготовка, которая делается для того, чтобы цвет красок на лаке держался прочнее. Затем начинается роспись красками. Наконец, изделие снова покрывается лаком и просушивается, а затем полируется на механическом круге, обтянутом плюшем или бархатом. Окончательная доводка при полировке выполняется только рукой. Поверхность покрывается салом и обрабатывается в течение часа ладонью, смоченной водой. От трения поверхность лака нагревается и приобретает зеркальный блеск. Хохлома - декоративная роспись деревянной мебели или посуды золотистыми, зелеными и красными красками на черном фоне. Существует два вида хохломской росписи: «верховая» — красным и черным на золотистом фоне, и «под фон» — золотистый силуэтный рисунок на цветном фоне. Хохлома появилась во второй половине XVII века в деревнях, расположенных на левом берегу Волги. Готовые изделия везли для продажи в крупное торговое село Хохлома Нижегородской губернии, поэтому роспись и получила такое название. В наши дни хохломская роспись развивается в двух центрах — городе Семенове, где с 1920-х годов находятся фабрики «Хохломская роспись» и «Семеновская роспись», и в деревне Семино Ковернинского района, где работает предприятие «Хохломской художник». Дымковская игрушка - игрушки-свистульки. Первые свистульки лепили к ежегодному весеннему празднику «Свистуньи» - в память о погибших в Хлыновском побоище 1418 года. Игрушку лепили из глины с песком, белили мелом, разведенным в молоке, раскрашивали яичными красками. Сначала изображали животных, так повелось с язычества, - бараны, медведи, индюшки. Но символом дымковской игрушки позже стала барышня. Дымковская игрушка, чаще всего, целая композиция, а не одна игрушка. Сюжеты, создаваемые мастерами, бытовые, например спасение грибника от медведя, няньки с детьми, праздничные - ярмарочные гулянья, исторические события - лодочная прогулка Степана Разина с княжной. Дымковская игрушка - изделие ручной работы. Для её производства используется ярко-красная глина, перемешанная с мелким коричневым речным песком. Фигурки лепят по частям, отдельные детали собирают и долепливают, используя жидкую красную глину как связующий материал. Затем сушат, обжигают и покрывают белилами. Традиционные цвета дымковской игрушки: синий, красный, жёлтый, изумрудный, голубой, зелёный, оранжевый. Белая и чёрная краска используются в минимальном количестве для выделения отдельных элементов. Каждый цвет в дымковской игрушке имеет свое значение: белый - символ чистоты; чёрный - символизирует ложь; зелёный - природу; красный - силу, здоровье; синий - небо. Рисунки рассказывают о том, как печатали первые книги. Сообщение Первые книги начали печатать по распоряжению царя Ивана Васильевича. Печатный двор был построен в центре Москвы, около кремля, в районе Китай-города, на Никольской улице. Первую печатную книгу создавал Иван Фёдоров. Печать книг была работой очень сложной, тяжёлой и долгой. В мастерской стояли большие станки, на которых работали в ручную. В мастерской были деревянные печатные доски, на которых были вырезаны выпуклые буквы. На них наносилась краска (красная для заглавной буквы и чёрная для текста), затем сверху накладывался лист бумаги (пергамента), который терли мягкой щёткой. Таким же образом отпечатывали на страницах книги рисунки. Листы заключали в переплёт, чаще всего, кожаный.

Палехская роспись - русский художественный промысел, вид лаковой живописи. На чёрном фоне художники рисуют яркими красками различные сюжеты. отличие палехской росписи - обилие золотого цвета. Палехская роспись отличается от стиля росписи других русских народных школ тем, что художники изображают не орнаменты или отдельные фигуры, а создают настоящие миниатюрные картины, изображающие тот или иной сюжет. Палех славился своими художниками-иконописцами ещё с допетровских времён. Наивысшего расцвета палехская иконопись достигла в XVIII — начале XIX века. Местный стиль сложился под влиянием московской, новгородской, строгановской и ярославской школ. Ассортимент и формы расписываемых палехскими мастерами предметов достаточно большой: броши, бисерницы, шкатулки, очечники и многое другое. Наиболее популярные палехские сюжеты: сказки, битвы, пастушки, охота и народные гуляния. Работа над изделием начинается с создания заготовки. Пластины картона смазываются клеем и наклеиваются одна на другую. Число слоёв от 3 до 30. Затем заготовки обжимаются прессом, просушивают, пропитывается подогретым льняным маслом, в чане с которым она находится около суток. Затем опять сушат при температуре +100 градусов. Теперь изделие можно расписывать. Все наружные стороны окрашиваются сажей. После этого чёрные поверхности покрывают три-четыре раза чёрным лаком. В заключение подготовки изделие покрывают светлым лаком: чёрные поверхности один раз, а красные внутренние — три раза. Когда полуфабрикаты готовы, их передают художникам. Краски в Палехе разводят традиционно — на яйце. Роспись изделия проводится в несколько этапов. Сначала на него переводят карандашом рисунок. Следующий этап — белильная подготовка, которая делается для того, чтобы цвет красок на лаке держался прочнее. Затем начинается роспись красками. Наконец, изделие снова покрывается лаком и просушивается, а затем полируется на механическом круге, обтянутом плюшем или бархатом. Окончательная доводка при полировке выполняется только рукой. Поверхность покрывается салом и обрабатывается в течение часа ладонью, смоченной водой. От трения поверхность лака нагревается и приобретает зеркальный блеск. Хохлома - декоративная роспись деревянной мебели или посуды золотистыми, зелеными и красными красками на черном фоне. Существует два вида хохломской росписи: «верховая» — красным и черным на золотистом фоне, и «под фон» — золотистый силуэтный рисунок на цветном фоне. Хохлома появилась во второй половине XVII века в деревнях, расположенных на левом берегу Волги. Готовые изделия везли для продажи в крупное торговое село Хохлома Нижегородской губернии, поэтому роспись и получила такое название. В наши дни хохломская роспись развивается в двух центрах — городе Семенове, где с 1920-х годов находятся фабрики «Хохломская роспись» и «Семеновская роспись», и в деревне Семино Ковернинского района, где работает предприятие «Хохломской художник». Дымковская игрушка - игрушки-свистульки. Первые свистульки лепили к ежегодному весеннему празднику «Свистуньи» - в память о погибших в Хлыновском побоище 1418 года. Игрушку лепили из глины с песком, белили мелом, разведенным в молоке, раскрашивали яичными красками. Сначала изображали животных, так повелось с язычества, - бараны, медведи, индюшки. Но символом дымковской игрушки позже стала барышня. Дымковская игрушка, чаще всего, целая композиция, а не одна игрушка. Сюжеты, создаваемые мастерами, бытовые, например спасение грибника от медведя, няньки с детьми, праздничные - ярмарочные гулянья, исторические события - лодочная прогулка Степана Разина с княжной. Дымковская игрушка - изделие ручной работы. Для её производства используется ярко-красная глина, перемешанная с мелким коричневым речным песком. Фигурки лепят по частям, отдельные детали собирают и долепливают, используя жидкую красную глину как связующий материал. Затем сушат, обжигают и покрывают белилами. Традиционные цвета дымковской игрушки: синий, красный, жёлтый, изумрудный, голубой, зелёный, оранжевый. Белая и чёрная краска используются в минимальном количестве для выделения отдельных элементов. Каждый цвет в дымковской игрушке имеет свое значение: белый - символ чистоты; чёрный - символизирует ложь; зелёный - природу; красный - силу, здоровье; синий - небо.

Рисунки рассказывают о том, как печатали первые книги. Сообщение Первые книги начали печатать по распоряжению царя Ивана Васильевича. Печатный двор был построен в центре Москвы, около кремля, в районе Китай-города, на Никольской улице. Первую печатную книгу создавал Иван Фёдоров. Печать книг была работой очень сложной, тяжёлой и долгой. В мастерской стояли большие станки, на которых работали в ручную. В мастерской были деревянные печатные доски, на которых были вырезаны выпуклые буквы. На них наносилась краска (красная для заглавной буквы и чёрная для текста), затем сверху накладывался лист бумаги (пергамента), который терли мягкой щёткой. Таким же образом отпечатывали на страницах книги рисунки. Листы заключали в переплёт, чаще всего, кожаный.

Ответ

Гжель (с. 5), дымковская игрушка (с. 6).